З кого малювали героїв і героїнь мультфільмів фото

З кого малювали героїв і героїнь мультфільмів фото

Пам’ятайте, Юрій Антонов співав: «Дивлюся в тебе, як в дзеркало, до запаморочення»? Виявляється, багато голлівудських зірок можуть насвистувати цей мотив під час перегляду діснеївських мультфільмів. Тому що більшість персонажів аніматори створювали, надихаючись ними, артистами, танцівницями і моделями.

Текст: Тетяна Чернікова · 29 липня 2015

Білосчимка

Це був перший кольоровий повнометражний мультфільм в історії (1937 рік, на хвилиночку!), І команді Уолта Діснея довелося чимало над ним попотіти. Ескізи Білосчимки відправлялися в кошик один за іншим – то вона була схожа на Бетті Буп, мультяшного секс-символу, то на героїню «Богині весни». Та й рухалася як гумовий шланг. Тоді в студію запросили акторів, щоб було з чого змальовувати. На роль принцеси покликали 13-річну танцівницю Мардж Чемпіон, дочка відомого хореографа, обійшла 200 конкуренток.

«У моєї героїні була велика голова, тому на мене в перший же день наділи футбольний шолом. До полудня я змучилася, і тоді його замінили обідком, – згадувала потім вона. – У сцені, де Білосчимка тікає від королеви через ліс, доводилося стрибати через ящики і підставки зі звисаючими мотузками, що імітують гілки. Не пам’ятаю, скільки разів я повторювала цю сцену, але після була ледь жива ».

Після успіху «Білосчимки» (вона принесла Діснею 8 млн доларів і унікальний «Оскар»: один великий і сім маленьких) Мардж стала зіркою. Танцювала на Бродвеї, грала з чоловіком-хореографом в мюзиклах, запустила шоу на Т. В. Отримала «Еммі» за кращий хореографічний номер в кіно і зірку на Алеї слави. Зараз 95-річна Мардж допомагає балетній школі і як і раніше легко сідає на шпагат.

Голосом з Білосчимкою «поділилася» Адріана Казелотті. Такий дитячий і дзвінкий команда шукала не один місяць. Прослухавши сотні претенденток, асистент Діснея подзвонив викладачеві музики, щоб той надіслав кращих учениць. І тут в трубці заспівала дочка педагога, випадково підслухав розмову. "Те що потрібно!" – вигукнув помічник. Так голос 19-річної Адріани став самим впізнанним в Голлівуді і недоступним – Дісней вніс його в чорний список, щоб він більше ніде не звучав. Однак дівчині все ж вдалося потім заспівати в «Чарівника країни Оз» і перезаписати пісню Білосчимки для Діснейленду (і це у віці 75 років!).

Грімхільд

Мачуха Білосчимки, прапрабабуся сучасних любительок Селфі, які то у передплатників запитають: я ль на світі всіх миліше, то у вітрини магазину, замислювалася спершу як комічна бабуся неосяжних розмірів. Але, переглянувши сотні варіантів, Дісней все відкинув. І пішов від зворотного: зробив її привабливою і лякає. Страшно красива – це як раз про неї.

Зовнішність, холодність і царствена також були змальовані з улюблених актрис Уолта – Джоан Кроуфорд, Марлен Дітріх, Гейл Сондергаард. Наряд запозичили у королеви Айши з популярного тоді фільму «Вона».

Озвучувати Грімхільд запросили актрису Люсіль Ла Верн, яка багатьом запам’яталася не тільки ролями в театрі і кіно, але і своєю головною фішкою – зловісним сміхом.

Із записом королеви Люсіль впоралася відмінно, але коли справа дійшла до озвучування злу відьму, її зупинили: голос був занадто молодим і гладким. Уолт здивувався, де ж знаменита скірпучесть, де старечі нотки? Тоді актриса попросила перерву, вийшла зі студії, а коли повернулася через пару хвилин, тут же страшно закректав. Звук йшов начебто з самого пекла. Звукорежисери кинулися до робочих місць. Після Дісней поцікавився, як їй це вдалося. На що актриса відповіла: «О, я просто вийняла штучну щелепу!»

Попелюшка

Через Другої світової війни і декількох невдалих проектів студія Діснея перебувала на межі банкрутства. І Уолт вирішив: якщо щось і може її врятувати, то тільки «Попелюшка» – улюблена казка мільйонів. Щоб не здорожувати виробництво, він запропонував не замальовувати руху натурщиків, як раніше, а знімати на кіноплівку, робити розкадрування і фіксувати руху на чернетках. Так герої стали танцювати ще реалістичніше і виглядати в точності як актори.

На роль Попелюшки запросили балерину Хелен Стенлі, схожу на Інгрід Бергман. Діснею подобалися зовнішність і аристократичність актриси, і він хотів перенести це на великий екран.

«З Хелен було легко працювати: вона рухалася, немов принцеса, ніяковіла, як і личить юній дівчині, і була однаково хороша і в бідному вбранні, і в багатому, – захоплювалися потім аніматори. – Не передати, що ми випробували, коли побачили її кирпатий носик і захоплений погляд в кінотеатрі: така справжня і в той же час намальована! »

Після успіху «Попелюшки» в 50 році (три номінації на премію «Оскар» і звання одного з найкращих анімаційних фільмів в світі) Стенлі продовжила співпрацювати з Діснеєм. І стала прототипом принцеси Аврора з «Сплячої красуні» і Аніти Редкліфф з «101 далматинця». Трохи пізніше вона не раз потрапляла на сторінки жовтої преси завдяки роману з членом банди знаменитого в США гангстера, але на початку 60-х вийшла заміж за лікаря і залишила роботу в шоу-бізнесі.

Озвучувала Попелюшку співачка і гуманістка Айлін Вудс. Володіючи чудовим голосом, вона вже в 11 років вела передачу на порадіо. У воєнні роки їздила по країні з оркестром військово-морських сил і голлівудськими зірками. Потім знову повернулася в порадіоефір. Одного разу колеги попросили її виконати пісню з «Попелюшки», потай записали і переслали касету в студію. Дісней, забраковано до цього 300 претенденток, тут же набрав номер здивованої Айлін. Та з порадістю прийняла пропозицію.

Вудс стала так популярна, що її навіть запрошували співати для президентів – Рузвельта і Трумена.

Аліса

Уолт мріяв екранізувати улюблену книгу ще в юності, до заснування студії. Він створив близько 50 короткометражок про її пригоди. В одній все перемішувалося: справжні актори розгулювали по намальованим пейзажам, а мультгерої потрапляли в реальність. В іншій – Дісней показував Алісі, як створює свої кінострічки. Коли, нарешті, з’явилися гроші для повноцінної картини, мультиплікатор став шукати юну актрису з британським акцентом, але таким, щоб не дратувати американських глядачів.

Одного разу він разом з дружиною відправився в кінотеатр на прем’єру фільму «На острові з тобою». Одну з другорядних ролей там грала Кетрін Бомонт – блакитноока блондинка, злегка манірна і при цьому мила. Саме так уявляв Дісней героїню, хоча реальний прототип, Аліса Плезенс Лідделл, знайома дівчинка Льюїса Керролла, про яку той і написав книгу, мала каштанове волосся і густу чубок. Від ідеї зіграти Алісу англійка прийшла в захват.

«На зйомках ми тільки те й робили, що реготали цілими днями, пили чай і здійснювали різні дурниці», – писала вона своїм друзям після прем’єри в 1951 році.

До речі, через кілька років Дісней покликав Кетрін позувати для ролі Венді Дарлінг, героїні «Пітера Пена».

Після проектів актриса знялася в декількох фільмах, зайнялася співом, але врешті-решт стала викладачем акторської майстерності.

Пітер Пен

Дісней особливо не роздумував, кого покликати на роль хлопчика, який не хоче дорослішати. У студії вже був укладений контракт з Боббі Дрісколл. Обдарований підліток, зірка фільмів «Острів скарбів» і «Вікно», до своїх 12 років встиг отримати молодіжний «Оскар» і зірку на Алеї слави. Боббі з порадістю вжився в образ шибеника: літав під стелею на тросах і бився з ворогами. Дісней не раз говорив, що безпосередності цього хлопця якраз не вистачало чоловічим персонажам в попередніх мультиках.

Фільм вийшов на екрани в 1953-му, проте слава і успіх прийшли до нього лише через десятиліття. Його називають одним з найбільш недооцінених мультиків свого часу.

Після «Пітера Пена» фортуна відвернулася від Дрісколла. Компанія розірвала з ним контракт. Найпопулярніша версія: через юнацьких висипань на обличчі актора гримери нібито витрачали на нього по півдня.

Однак більш правдоподібно виглядає інше припущення: у студії просто не було для нього роботи. Інші ділки шоу-бізнесу, продовжуючи вважати хлопця диснеївським чадом, пропонували йому несерйозні ролі. Він навіть змінив ім’я на Роберт, однак і це не допомогло.

Батьки забрали його з приватної школи Голлівуду, розрахованої спеціально на дітей-акторів, і віддали в звичайну. Там над новеньким частенько знущалися, через що Боббі став погано вчитися і вперше спробував наркотики. Трохи пізніше його заарештували за зберігання заборонених речовин і напад зі зброєю на образили його хлопців. Хлопця відправили на лікування в клініку, вийшовши з якої він приєднався до студії Енді Уорхола. Став писати картини – їх навіть виставляли в музеї Лос-Анджелеса. Але грошей це не принесло. Відзначивши 31-й день народження, подорослішав «Пітер Пен» пішов зі студії і пропав. Через кілька тижнів його тіло знайшли в покинутому будинку поруч з пляшками з-під алкоголю. Документів при ньому не було, тому Захід зірки Голлівуду поховали як бродягу. Про те, чия це могила, стало відомо через рік, коли мати стала розшукувати Боббі, щоб він попрощався з вмираючим батьком.

Дінь Дінь

Ходили чутки, що образ феї писали з Мерилін Монро. Однак це не так: в ті часи сексапільна блондинка була ще не так популярна. Тому прообразом стала актриса і порадіоведуча Маргарет Керрі.

«Пам’ятаєте сцену, де Дінь-Дінь падає в ящик комода Венді? Насправді я дійсно впала з подіуму на матрац. Правда, виявилося, що він був тонюсенький, і я відчула удар кожним своїм хребцем! Так що мій вираз обличчя говорило саме за себе. Аніматором воно дуже сподобалося, – описувала потім Маргарет свої пригоди. – Доводилося застрявати в величезною замковій щілині і справлятися з гігантським ножицями, зробленими на замовлення. Було дуже цікаво! »

86-річна Керрі досі отримує листи від закоханих в фею хлопців. І намагається кожному відповісти, щоб не руйнувати чарівництво.

Аврора

Натхненням для образу Сплячої красуні послужили актриса Одрі Хепберн і колишня «Попелюшка» Хелен Стенлі. Короткостріжених шатенці Хелен довелося грати в перуці з довгим світлим волоссям – так аніматорам простіше працювалося: вони знали, як ляжуть її локони на подушку, як будуть майоріти під час танцю. Крім того, для неї спеціально пошили кілька костюмів: точно такі ж ми бачили в мультфільмі.

«Все її руху були наповнені силою зсередини, якимось чином вона знала, що нам були потрібні чіткі фігури, і видавала потрібний матеріал, – з вдячністю потім згадував аніматор Андреас Дейджа».

В оригіналі Аврору озвучувала оперна співачка Мері Коста. Ще в школі вона отримала титул «найвидатніший голос серед випускників Південної Каліфорнії», потім навчалася в консерваторії і працювала на порадіо. Коли її почув Дісней, він вигукнув: «Цей голос такий теплий, ніби дихає любов’ю!» Згодом він не раз зізнавався, що партії в її виконанні – його найулюбленіші.

Голос симпатичною блондинки оцінили потім у всьому світі: Мері виступала навіть в Москві, а Жаклін Кеннеді попросив її заспівати на поминальній службі на честь чоловіка, президента США. У 2000-х президент Джордж Буш призначив її представником Національної попоради у справах мистецтв, зараз 85-річна Коста, доктор гуманітарних наук, приділяє багато уваги освіті і зустрічам зі школярами та студентами.

принц Філіп

В ролі відважного принца виступив Ед Кеммер, колишній льотчик-винищувач, літак якого підбили під час війни. Хлопця відправили в табір для полонених, але через кілька тижнів йому вдалося звідти втекти. Після госпіталю він подався в кіно – грав в диснеївському серіалі «Космічний патруль», знімався в образах астронавтів і пілотів. Але до кінця життя згадував, як весело проводив час на зйомках «Сплячої красуні». Замість гір доводилося стрибати по шухлядах, а замість коня сідлати дерев’яні козли. А пам’ятаєте сцену, де Філіп бився з драконом, в якого перетворилася Малефісент? Так ось, насправді злочинницею виступила … мухобойка на довгій ручці! Актор потім зізнавався, що так по-дурному ще ніколи не почувався.

Говорив за принца Білл Ширлі, з дитинства відомий як «хлопчик із золотим голосом». Він знімався в кіно, виступав в театрі, після служби в армії працював на порадіо і телебаченні. Там-то і дізнався, що Дісней шукає приємний баритон для нового мультфільму. Білла попросили прослухати разом з Мері, яка виконувала роль Аврори, щоб переконатися, що їхні голоси доповнюють один одного. Після їм доводилося часто працювати разом: розігрувати сценки, як в кіно. Білл обіймав колегу, гладив її руки і навіть поцілував двічі. «За таку роботу я готовий доплачувати», – зізнавався він.

З кого малювали героїв і героїнь мультфільмів фото

Над ним частенько жартували «феї» проекту, актриси озвучувати добрих хрещених Аврори. Верна Фелтон, що грала Флору, періодично ставала у нього за спиною і розмахувала олівцем, як чарівною паличкою. Коли знімальна група починала реготати зі сміху, Ширлі збивався, не розуміючи, в чому справа, і починав читати текст заново.

Малефісент

На перших начерках зла чарівниця виглядала цілком класично: стара карга з гачкуватим носом і в мішкуватою одязі. Але одного разу Марк Девіс – аніматор, який займався розробкою образу, побачив картинку з книги про середньовічному мистецтві: красива молода жінка була одягнена в чорне вбрання зі шлейфом, кінці котрого нагадували язики полум’я. Художник тут же накидав ескіз: відьма, схожа на величезну кажана-вампіра. І додав роги як останній штрих в диявольському образі. Він же придумав їй ім’я Малефісент, шкідлива тобто. Щоб самотня лиходійка не ходила мовчки весь мультик, їй намалювали одного. Спочатку це був стерв’ятник, але потім аніматори одним рухом руки перетворили його в ворона. Чарівники, одним словом!

Актриса Елеонор Одлі, яка озвучувала Малефісент (а до цього і злу мачуху в «Попелюшці»), також внесла чимало деталей в її вид і звички: вона велично трималася, вміла дивитися з презирством і корчити страшні пики. Лечівшуюся від туберкульозу Елеонор часто підміняла танцівниця Джейн Фоулер.

«Коли в студії звучав голос Одлі, ми іноді підстрибували від жаху, – зізнавалися аніматори. – Звук же, який видавав вивергає полум’я дракон, в якого перетворилася відьма, був створений за допомогою навчальних фільмів по роботі з вогнеметом. Їх наша студія запросила у армії США ».

Аріель

Русалочка – перша принцеса, про яку студія зняла мультик після смерті Діснея. Спочатку керівництво компанії замислюються її білявою і меланхолійною, як у Андерсена. Але художники наполягли: яскраво-руда копиця краще контрастує з зеленим хвостом. Сценаристи підтримали бунт на кораблі: це ж мультик для дітей, тут все повинно бути позитивним! В результаті вирішили, що у неї повинні бути жива обличчя і розкритий погляд. Так одним із прототипів амфібії стала Алісса Мілано. Актрисі не довелося сидіти годинами в студії – мультиплікатором вистачило її фотографій. А ось для позування в русі запросили актрису Шеррі Стоунер.

«Ця дівчина рухалася немов тінейджер. Вона не мала грацією, зате у неї була купа молодої енергії, – розповідали потім художники. – Коли ми дивилися після картину, бачили перед собою лише Шеррі. Її руки, коли вона робить щось безглузде, її зап’ястя, зігнуті під прямим кутом, її витягнуті пальці і звичка вічно закушувати губу ».

Найчастіше дівчина хизувалася по студії в червоному купальнику, зовсім як рятівниця Малібу. Замість скель у неї були гори пінопласту, замість краба Себастьяна і рибки Флаундера – ляльки рукавичок. У ролі океану виступила гігантська прозора ванна: поки Шеррі пірнала, аніматори замальовували її руху. А ось що розвіваються в воді локони запозичили у першої жінки-астронавта Саллі Райд: художники кілька тижнів вивчали кадри з нею в невагомості.

Зараз 50-річна Стоунер працює сценаристом і продюсером анімаційних шоу, в тому числі співпрацює з компанією Disney.

Що стосується чарівного голосу, його юної доньки Тритона подарувала актриса Джоді Бенсон. Його вибрали відразу ж, тому що в ньому є солодкість і молодість. Кажуть, під час запису пісні «Part of Your World» дівчина попросила, щоб в студії було темно, – так їй простіше було уявити, що вона знаходиться глибоко під водою.

53-річна Бенсон досі виступає в мюзиклах і гастролює по всьому світу.

Урсула

Спочатку злісну відьму, яка мріє захопити владу над Атлантикою, планували зробити звичайною русалкою. Тільки старої і страшненькою. Виходило нудно. Вивчивши півсотні книжок про мешканців морських глибин, художники запропонували зобразити її у вигляді змії, риби-лева або риби-скорпіона. Але переміг варіант аніматора, надихнув кадрами підводної зйомки восьминогів.

Отримавши щупальця, Урсула продовжувала залишатися безликої. І тоді на допомогу прийшов один з членів команди, шанувальник американського актора і співака Харріса Глена Мілстед, відомого під псевдонімом Дівайн. Той виступав в образі королеви гротеску і мав вигляд сварливою злопам’ятною баби. Обтягуючі сукні, що стирчать біляві волосся, сині тіні, червона помада і намальована біля рота родимка – таким його бачили на сцені. Художникам навіть придумувати нічого не довелося! 42-річний Харріс мав озвучувати Урсулу, але не встиг.

Після смерті виконавця від серцевого нападу компанія терміново знайшла заміну – актрису Пет Керолл, яка прославилася завдяки ролі письменниці Гертруди Стайн в бродвейських шоу.

88-річна Пет донині грає в театрі і регулярно навідується в Діснейленд – покататися на атракціонах і залишити автографи.

Белль

У Белль, дочки винахідника з французького села, повинна була бути витончена європейська зовнішність. Тому художники надихалися британськими актрисами Вів’єн Лі і Одрі Хепберн (її наряд в «Римських канікулах» також змусив команду на створення жовтого бальної сукні Красуні). Над характером працювала перша в студії жінка-сценарист, вона-то і переконала продюсерів, що прісні панянки, які мріють вийти заміж за першого хлопця на селі, уже нікому не цікаві.

На дворі були 90-е, і Белль стала символом нового покоління – самостійної інтелектуалка, здатної і коня на скаку зупинити, і чудовиську відсіч дати. Любов до книг дісталася їй від героїні Кетрін Хепберн з фільму «Маленькі жінки», а витончені манери і легкість – від балерин на картинах Едгара Дега.

Моделлю для відтворення знову стала Шеррі Стоунер, вже позувала аніматорам для «Русалочки». Кажуть, на цей раз вона подарувала свою героїню звичку весь час поправляти волосся і дивитися з-під злегка опущених вій.

Озвучила персонаж актриса Пейдж О’Хара. Правда, удача посміхнулася їй не відразу: вона ходила на прослуховування п’ять разів. Їй здавалося, що у 17-річної дівчини повинно бути дзвінке сопрано, продюсери ж шукали звучання м’яке і зріле не по роках. Коли Пейдж нарешті заговорила своїм голосом, її оцінили. І подзвонили повідомити, що вона обійшла 500 конкуренток в день її народження.

You may also like...

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *

*

code